Concert organisé dans le cadre du Festival des musiques du monde La Caravane en partenariat avec le Hot Club Jazz Iroise.Âme généreuse, Barbara Luna nous emmène au plus profond des émotions et des convictions qui font battre le cœur des hommes. Dotée d’un charisme scénique qui l’a imposée dans les plus grands festivals internationaux (Australie, Corée, Espagne…), elle puise dans les racines amérindiennes et africaines de la musique argentine. Elégante et festive, sa musique mêle les milongas à des sonorités actuelles, jazz, pop. Et ses chansons, portées par sa voix puissante et chaude, parlent d’amour, de liberté, du métissage, des brûlures de la passion et des horizons sans fin. Voix, guitare : Barbara LunaGuitares : Jean M’Ba NguemaBandonéon : Francis VarisBatterie : Julien TekeyanBasse, banjo : Luis Manresa
Berlin, seizième chambre criminelle de la cour d’assise : le Major Lars Koch, pilote de l’armée de l’air, comparaît pour homicide volontaire de 164 personnes. Le 26 mai 2013, il a abattu un avion de ligne, détourné par un terroriste et menaçant de s’écraser sur un stade rempli de 70 000 personnes. Tous les passagers sont morts. Jugeant qu’il agissait selon son devoir moral, il s’est mis hors la loi, car il a agi sans en recevoir l’ordre. Terreur propose aux spectateurs et spectatrices de vivre ce procès de l’intérieur, en tant que jurés. À l’issue des plaidoiries, ils et elles devront voter pour condamner ou acquitter l’accusé. Chacun(e) va alors traverser cette expérience immersive en se questionnant : sur quelles bases fonder son jugement ? Faut-il se référer aux lois données par les humains ou se fier à ses intuitions morales ? Terreur propose un moment rare de cheminement philosophique individuel et collectif. Mise en scène : Gaël Le Guillou-CastelCollaboration artistique : Chloé ManiscalcoAvec Rozenn Fournier, Benoit Hattet, Camille Kerdellant, Grégoire Lagrange, Gaël Le Guillou-Castel, Chloé Maniscalco, David Maisse, Isabelle SénéLumière : Julia RiggsRégie lumière en alternance : Gaïdig BleinhantSon : Marine IgerRégie son en alternance : William ChevalierCostumes : Laure FonvieilleScénographie : Léa JézéquelAssistante scénographie : Ariane ChapeletConstruction décor : Cédric RavierChargée de production et d’administration : Ludivine Froissart puis Bérangère Créteur
Inspiré du Marchand de Venise de William Shakespeare, Maures à Venise s’inscrit dans la ligne classique de la commedia dell’arte : farces, interventions magiques, duels, chants, moult péripéties et coups de théâtre.Antonio, un pêcheur en quête de fortune, décide d’emprunter trois mille ducats à l’usurier Shylock pour séduire Bénilde, une noble vénitienne. Dans le même temps, la fille de Shylock, Jessica, tombe amoureuse d’un pirate maure, Simbad, déclenchant ainsi la colère de son père. Balthazar et Pedrolino, serviteurs d’Antonio et Shylock, feront tout leur possible pour aider leurs maîtres à réaliser leurs projets amoureux. L’intrigue est lancée, et les quiproquos ne font que commencer…Écriture et mise en scène : Carlo BosoAvec : Agathe Boudrieres, Emanuele Contadini, Renaud Gillier, Clément Joubert, Julie Mori, Valerio ZainaCréation des costumes : Sonja SignorettiDirection musicale : Marie-Anne FavreauProduction : Collectif 39 et Compagnie Romantica
Le Gala du Rire, c’est un cocktail d’humour explosif pour toute la famille !Cindy Prémel met en scène une mère célibataire qui, après 12 ans de mariage, souhaite refaire sa vie amoureuse. Un one woman show désopilant !Laurent Arnoult est un observateur acéré du quotidien. Un véritable showman qui séduit toutes les tranches d’âge !Kenny Martineau est un homme, un vrai ! Très loin des clichés masculins, il déteste le foot et la bière. Il préfère le patinage artistique et les cocktails…Yann Stotz est un artiste de music-hall, un chanteur, un humoriste… Venez découvrir son univers déjanté !Avec : Cindy Prémel, Laurent Arnoult, Kenny Martineau et Yann Stotz
En bientôt dix années d’existence et deux albums à leur actif, Fleuves est devenu un des porte-étendards des nouvelles musiques bretonnes.Le trio a su intégrer la culture électronique et les influences jazz-rock à la richesse culturelle bretonne pour créer une musique d’ancrage ouverte sur le monde, toujours liée à la danse. Le groupe arrive ainsi à donner un nouveau regard sur cette culture de transe, expérience-performance collective festive et solennelle assez inédite.Derrière l’apparence d’une culture locale que certains appelleraient “folklore breton”, c’est en fait un laboratoire de musique et de danse qui a su inventer son propre chemin, loin des conformismes mais soucieux du commun.Fleuves cumule plusieurs milliers d’albums vendus et des millions d’écoutes en streaming. Le groupe a parcouru de nombreuses scènes comme le Festival Interceltique de Lorient, Jazz à Vienne, les Trans Musicales de Rennes, Celtic Connection à Glasgow et a pu être diffusé sur FIP, Radio Nova, France Culture etc.Après deux premiers albums remarqués, #1 en 2016 et #2 en 2019, un troisième opus est prévu pour 2024.Basse : Samson DayouClarinette et clarinette basse : Emilien RobicFender Rhodes, programmations : Romain Dubois Son : Olivier « Olier » ArnaudProduction : La Criée (www.la-criee.com)
International Festival Ballet & Festival OrchestraUne féerie de beauté, d’élégance et de grâce Le lac des cygnes Le meilleur ballet classique de tous les temps Musique : P. I. TschaikowskyChorégraphie : L. Ivanov et M. Petipa Décors et costumes : V. Okunev Un rêve de ballet : Le Lac des cygnes L’International Festival Ballet présente une féerie de beauté, d’élégance et de grâce. Une œuvre d’art accomplie accompagnée d’un orchestre en direct.Le Lac des cygnes est pour beaucoup synonyme de ballet. Ce conte romantique sur le jeune prince Siegfried, qui tombe amoureux de la princesse cygne Odette et veut la libérer du mauvais sort jeté par le duc Barbe-Rouge, est une histoire sur le pouvoir du véritable amour. Cette pièce de ballet fait partie du répertoire standard de toutes les grandes compagnies. L’Allegro Moderato des danses du cygne du deuxième acte, en particulier, fait l’objet d’innombrables parodies dans la chorégraphie de Lev Ivanov et est donc connu sous le nom de danse des quatre petits cygnes bien au-delà du public amateur de ballet. En bref : une œuvre géniale d’un compositeur génial et qui attire le public depuis des siècles déjà.Le Lac des cygnes est présenté comme par magie sur scène par l’un des meilleurs ensembles de ballet classique, l’International Festival Ballet. De plus, les décors grandioses du génial designer de théâtre Vjatscheslav Okunev, qui travaille entre autres pour le théâtre Mariinski de Saint-Pétersbourg et La Scala de Milan, les magnifiques costumes et l’élégance sans limite et la légèreté insouciante de l’ International Festival Ballet garantissent une version rêveuse et féerique d’un ballet classique qui fascine encore après plus de 100 ans. International Festival Ballet Ensemble danse surDirection artistique Alex Bogutsky
