Montbéliard

2025-01-08 à 20:00 ARTUS AXONE Montbeliard Dans ce nouveau spectacle Artus ne dépassera pas les limites,puisqu’il n’en a aucune!

2025-02-15 à 20:00 LE LAC DES CYGNES AXONE Montbeliard L'International Festival Ballet présente une féerie de beauté, d'élégance et de grâce. Une œuvre d'art accomplie accompagnée d'un orchestre en direct.Le Lac des cygnes est pour beaucoup synonyme de ballet. Ce conte romantique sur le jeune prince Siegfried, qui tombe amoureux de la princesse cygne Odette et veut la libérer du mauvais sort jeté par le duc Barbe-Rouge, est une histoire sur le pouvoir du véritable amour. Cette pièce de ballet fait partie du répertoire standard de toutes les grandes compagnies. L'Allegro Moderato des danses du cygne du deuxième acte, en particulier, fait l'objet d'innombrables parodies dans la chorégraphie de Lev Ivanov et est donc connu sous le nom de danse des quatre petits cygnes bien au-delà du public amateur de ballet. En bref : une œuvre géniale d'un compositeur génial et qui attire le public depuis des siècles déjà.Le Lac des cygnes est présenté comme par magie sur scène par l'un des meilleurs ensembles de ballet classique, l'International Festival Ballet. De plus, les décors grandioses du génial designer de théâtre Vjatscheslav Okunev, qui travaille entre autres pour le théâtre Mariinski de Saint-Pétersbourg et La Scala de Milan, les magnifiques costumes et l'élégance sans limite et la légèreté insouciante de l' International Festival Ballet garantissent une version rêveuse et féerique d'un ballet classique qui fascine encore après plus de 100 ans

2025-02-18 à 20:00 SARAH MCCOY THEATRE DE MONTBELIARD Montbeliard S’étant affirmée comme l’une des figures les plus flamboyantes de la scène jazz blues actuelle, la chanteuse et pianiste américaine sort High Priestess, un album ou sa musique s’enrichit de textures électroniques et rock.Née à New York dans une famille catholique irlandaise, Sarah McCoy reçoit des l’adolescence une formation classique au piano. A sa majorité, quittant le joug familial avec pour seul bagage une guitare en bandoulière, elle parcourt les routes américaines pendant cinq ans. C’est en se produisant dans les pianos-bars de la Nouvelle-Orleans, ou elle s’installe, que Sarah découvre sa voix surpuissante. En 2017, elle enregistre son premier album, Blood Siren, dont chaque morceau, d’une profondeur abyssale, transpire d’une douleur incommensurable. Avec ses paroles et la beauté mélodique du clavier, on pense à Nina Simone, Billie Holiday ou Amy Winehouse. Cela dit, pour l’album High Priestess, la diva a la luxuriance communicative teinte le bleu de sa musique – mêlant jazz, soul et gospel – avec le noir du rock et le chrome de l’électro. Ce tournant, Sarah McCoy l’engage, sur scène, avec le bassiste Jeff Hallam et le batteur Antoine Kerninon. Entre basses bouillonnantes, beats acides et piano sombre, son timbre volcanique bouleverse en disant les fêlures, la fin de l’amour, la tyrannie de l’apparence...Bienvenue dans la cérémonie d’une Grande Prêtresse dont les incantations esquissent des montagnes russes d’émotions entre mélancolie blues, virtuosité jazz et colère punk. Une fièvre vaudou, venue tout droit du bayou.CHANT, PIANO : SARAH MCCOY / BASSE, BASSE SYNTHÉ : JEFF HALLAMBATTERIE, SYNTHÉ : ANTOINE KERNINON

2025-03-06 à 20:00 ELODIE POUX AXONE Montbeliard « À force de s’entendre dire qu’il n’y a plus de places pour venir la voir en spectacle, Elodie Poux a décidé de rajouter des dates de son spectacle Le Syndrome du Papillon avec en bonus, quelques petites surprises, à partir de la fin 2024 et pousse les murs dans une version XXL pour terminer en beauté avec une tournée de Zenith de janvier à avril 2025 et ainsi vérifier si l’adage dit vrai « plus on est de poux, plus on rit !

2025-03-27 à 20:00 Gioachino Rossini: Le Barbier de Seville - LE BARBIER DE SÉVILLE THEATRE DE MONTBELIARD Montbeliard LE BARBIER DE SÉVILLEORCHESTRE VICTOR HUGOJEUDI 27 MARS 2025 à 20 HAu Théâtre de MontbéliardDURÉE 1H10Compose en douze jours par un jeune homme de vingt-quatre ans, Le Barbier de Séville est l’un des opéras bouffes les plus drôles et inspires du répertoire. L’Orchestre Victor Hugo en propose ici une version courte, d’une heure, en français. A Séville, le comte Almaviva est bien décide à conquérir Rosina ; mais la jeune femme estjalousement gardée par le vieux docteur Bartholo, qui souhaite l’épouser avec l’aide du sinistre Don Basilio. Aide de Figaro, le barbier de la ville qui se présente comme l’homme de toutes les situations, le comte use de mille ruses pour s’approcher de sa belle et conquérir son cœur. Déguisements, quiproquos, jeux de dupes… Derrière le tourbillon de gags souffle un vent de liberté pour une jeunesse qui entend échapper à l’autorité des vieux barbons ridicules ! considéré par beaucoup comme un chef-d’œuvre d’humour et de virtuosité, magnifie par la plume insolente de Beaumarchais, l’opéra de Gioachino Rossini connut un succès fou dès sa première, pourtant catastrophique – un chat traversa la scène, un des chanteurs trébucha et saigna du nez…Aujourd’hui, ce « mini Barbier » prolonge la brillante folie du Barbier de Seville grâce à une adaptation accessible à tous.MEZZO-SOPRANO : LUCILE BERTIZIER (ROSINA)TÉNOR : PIERRE-EMMANUEL ROUBET (COMTE ALMAVIVA)BARYTON : FABRICE ALIBERT (FIGARO)BASSE : LAURENT LABARBE (BARTHOLO)RÉGISSEUR GÉNÉRAL : MATHIEU MINAZIOCOSTUMES ET HABILLAGE : ALICE THOMASCOMÉDIENNE ET MISE EN SCÈNE : FREDERIQUE LOMBARTDIRECTION : JEAN-FRANCOIS VERDIERPRODUCTION : OPERA NATIONAL DU CAPITOLE DE TOULOUSE

2025-04-05 à 20:00 AHMED SYLLA AXONE Montbeliard

2025-04-15 à 20:00 CARMEN THEATRE DE MONTBELIARD Montbeliard Apres Phèdre ! et Giselle…, Francois Gremaud achève sa trilogie autour des figures féminines au destin tragique avec la plus libre d’entre toutes, Carmen.. Par l’infime détail, l’anecdote érudite et un amour sans feinte du partage des connaissances, sa conférence-spectacle est confiée à Rosemary Standley, l’iconique chanteuse du groupe Moriarty, accompagnée de cinq musiciennes. Faisant mine de transmettre les dessous (de l’histoire, de la musique…) de ce monument de l’opéra de Bizet, Rosemary Standley investit l’écrin dessine par l’artiste suisse comme un cadeau sur mesure pour son propre art scénique. Mais aussi pour les spectateurs, invites à plonger dans un récit joyeux autour d’une gitane dont la beauté, l’audace et le désir de liberté entrainent le chaos : la pièce brave les codes d’alors, quand son héroïne en défie les mœurs. Bien entendu, notre oratrice se laissera emporter par la passion, éclairant le contexte de l’œuvre et sa modernité, n’hésitant pas à chanter certains des airs les plus fameux. Et il faut tout le talent et l’éclectisme vocal de celle qui forme avec Dom La Nena l’incroyable duo Birds on a Wire, accueilli à MA en 2019, pour porter l’habile synthèse du livret original et se glisser dans tous les rôles, permettant de retracer le destin tragique de Carmen. Ce pourquoi elle fascine tant. Sur fond de transposition de la musique pour flute, harpe, violon, saxophone et accordéon, chacun reçoit la force vitale d’un être défiant l’ordre établi par son ivresse de vie.INTERPRÉTATION : ROSEMARY STANDLEY / CONCEPT ET MISE EN SCÈNE : FRANCOIS GREMAUD / MUSIQUE : LUCA ANTIGNANI, D’APRES GEORGES BIZETACCORDÉON : LAURENE DIF, CHRISTEL SAUTAUX / HARPE : TJASHA GAFNER, CELIA PERRARD / FLÛTE : HELENA MACHEREL, IRENE POMA VIOLON : SANDRA BORGES ARIOSA, ANASTASIIA LINDEBERG / SAXOPHONE : LIVIA FERRARA, BERA ROMAIRONE, SARA ZAZO ROMERO / TEXTE : FRANCOIS GREMAUD, D’APRES HENRI MEILHAC ET LUDOVIC HALEVY / ASSISTANAT DRAMATURGIE ET MUSIQUE, CHARGÉ DE TOURNÉE : BENJAMIN ATHANASEASSISTANAT MISE EN SCÈNE : EMERIC CHESEAUX / DIRECTION TECHNIQUE 2B COMPANY ET LUMIÈRE : STEPHANE GATTONI – ZINZOLINERÉGIE GÉNÉRALE : JEAN-PIERRE POTVLIEGE, JULIEN FRENOIS / SON : ANNE LAURIN / COLLABORATION COSTUME : ANNE-PATRICK VAN BREE ADMINISTRATION, PRODUCTION, DIFFUSION : NOEMIE DOUTRELEAU, LUCIE GOY, MICHAEL MONNEY« Rosemary Standley embrasse toutes les strates avec maestria et tend la main à ce personnage mythique de façon émouvante. Une réussite totale ! » Télérama« Carmen., ou l’on montre qu’on peut aborder les classiques avec lucidité, liberté et humour, sans altérer leur force et leur beauté. » Arte